Литературно-музыкальная гостиная «Удивительная кошка» отмечает свой третий день рождения. Для нас, человеков, это – младенчество, а вот для кошек – возраст вполне взрослый. Кстати, а почему именно «Удивительная кошка»? С этим вопросом мы обратились к создателю и руководителю этого творческого коллектива Лиле Скляр.
– Все очень просто. Название мы позаимствовали у Даниила Ивановича Хармса, которого мы очень любим. Помните:
Несчастная кошка порезала лапу –
Сидит, и ни шагу не может ступить.
Скорей, чтобы вылечить кошкину лапу
Воздушные шарики надо купить!
И сразу столпился народ на дороге –
Шумит, и кричит, и на кошку глядит.
А кошка отчасти идет по дороге,
Отчасти по воздуху плавно летит!
Миниатюры Хармса мы и раньше использовали в своих представлениях, а сейчас работаем над премьерным спектаклем по мотивам его творчества «Вкус Б’фбуи».
– Насколько я знаю, вы по образованию и опыту «прошлой жизни» детский психолог и журналист. Как получилось, что вы за короткий период создали такое многослойное детище как литературно-музыкальная гостиная «Удивительная кошка»?
– Все началось с литературной студии. У меня дома собирались люди, близкие по духу. Мы читали стихи, и собственного сочинения, и других, любимых, поэтов. Постепенно сложился круг единомышленников, и захотелось создать что-то большее, некое «намоленное» местечко, где можно общаться с друзьями, людьми, скажем так, «одной группы крови». Я подумала, что такое место можно создать в каком-нибудь маленьком кафе. Так свою первую литературно-музыкальную встречу «вне дома» мы провели в кафе «Антоша». Мы показали там мини-спектакль по произведениям одной из лучших современных поэтесс Веры Павловой «Любовь-болячка». Рекламы мы не давали, тем не менее, народу пришло в три раза больше, чем могло вместить кафе. Так все и закрутилось. Что касается театра, то с детства я ходила в драмкружок, потом занималась в еврейском народном театре в городе Биробиджане, где я родилась. Моим первым театральным педагогом была Берта Львовна Шпильман, выпускница школы Соломона Михоэлса. А за парту театрального ВУЗа довелось сесть лишь прошедшей зимой на курсах повышения квалификации режиссёров в Санкт Петербургской Академии театрального искусства, где я проходила тренинги по методу Михаила Чехова и Всеволода Мейерхольда.
– Литературно-музыкальная гостиная «Удивительная кошка» – это как бы крыша, под которой собралось несколько интересных творческих проектов.
– Вы правы. И адрес этой «крыши» или «Кошкиного дома» – 4544 Dufferin St. # 203.
Один из наших проектов – «Стихи по пятницам». Встречи проходят два раза в месяц. Наши двери открыты для всех, кто любит поэзию или сам пишет стихи. Это не концертные программы, все происходит в уютной, почти домашней атмосфере, за столом с чашкой чая. Иногда мы проводим тематические вечера. Так, например, в канун Дня Победы в студии звучали стихи поэтов-фронтовиков. Очень успешно прошел вечер, посвященный юбилею Михаила Лермонтова. Автор этих программ филолог Марина Липес.
«Школа театрального искусства» включает в себя классы актёрского мастерства, сценической речи, музыкальный и танцевальный. Мы придерживаемся принципа: кто не учится, тот не играет на нашей сцене. Несмотря на то, что театр любительский, мы серьезно относимся к своей работе, своим постановкам, и на протяжении двух лет постоянно учимся у серьезных педагогов. Недавно преподаватели Санкт Петербургской Академии театрального искусства Любовь Мочалина и Елена Кузина провели в «Удивительной кошке» интенсивный актёрский тренинг по методу Михаила Чехова. Особенность любительского театра в том, что в нем участвуют люди разных профессий, которые театром занимаются в свободное от основной работы время. Среди наших актеров большинство зрелых людей, уже состоявшихся в жизни. Многие из них еще совсем недавно и подумать не могли, что когда-нибудь выйдут на сцену, откроют в себе что-то новое, что приносит радость, творческое наслаждене, драйв о котором они и не догадывались. И вот, представьте, мы собрали две группы по десять человек. Они занимались 40 академических часов, в свои выходные, по девять часов в день по программе театрального вуза! Это было прекрасно!
Еще один наш проект называется «Божественная суббота». К религии название не имеет никакого отношения, оно заимствовано у Булата Окуджавы. Это театральные вечера в нашей студии, на которых проходят презентации актеров «Удивительной кошки», литераторов, музыкантов. Близок по своему содержанию к «Божественной субботе» и другой наш проект с интригующим названием «Смотрите, кто пришел!» – здесь мы знакомим зрителей с творчеством талантливых людей нашего города. Есть и другие задумки, о которых говорить пока рано.
– Сколько спектаклей вы поставили за три года?
– Спектакль «Вкус Б’фбуи» – уже девятый по счету. Как я уже говорила, это драматические фантазии по мотивам произведений Даниила Хармса. Удивительным образом совпало: у кошки, как говорят, девять жизней, а у нас – девять спектаклей!
Я не знаю ни одного театра, который бы работал в том жанре, который избран нами. Я назваю его «поэтическая драма». Спектакли мы ставим в основном по мотивам творчества малоизвестных широкой публике, но значимых в русской литературе писателей и поэтов. Пьесы я составляю сама из пазлов произведений избранного автора. Часто спектакль не имеет даже единой сюжетной линии, но зритель этого не замечает.
– Какая из ваших работ оказалась самой трудной и какая стала самой любимой?
– Самым тяжелым в психологическом плане стал спектакль «Астероид 3408». Он жил своей отдельной от нас жизнью и творил совершенно невероятные вещи со всеми актерами. Его подготовка стала чудовищной моральной нагрузкой! Я занималась изучением и подбором литературного материала к «Астероиду»два года, много читала о том жутком периоде нашей истории, пересматривала фильмы, искала специальный реквизит и костюмы. К примеру, хлопчатые чулки довоенного времени и фуфайки мы отыскали в Волгограде, бюст Ленина приехал из Сибири, тюремные кружки и тарелки нашлись на новосибирском рынке. Было такое ощущение, что некая сила извне подталкивает нас к этому спектаклю. И хотя он прошел с большим успехом, кое-кого из актёров надломил и заставил оставить сцену.
Если говорить о любимых – я их все, конечно же, люблю. Но есть один спектакль, который принес мне столько же радости сколько неприятностей. О последних говорить не буду. Это единственный спектакль, в котором я сама играла главную роль. Назывался он «Таинственная Черубина». В отличии от большинства наших работ, помимо прекрасных стихов Елизаветы Дмитриевой (в тот период жизни она писала под псевдонимом Черубина де Габриак) в нем присутствует биографическая сюжетная линия. Этот спектакль был сыгран самое большее количество раз и всегда при полных аншлагах.
– А вообще вы часто выходите на сцену или работаете только «за кадром»?
– Сейчас я стараюсь все меньше и меньше играть в своих постановках, потому что ставить спектакль и находиться внутри – думаю, даже для профессионала это очень сложно.
-Можно предположить, что за три года в ваших постановках участвовало достаточно большое количество актеров. Не могли бы вы назвать имена наиболее активных участников.
– Сделать это непросто, так как за все время на сцену выходило порядка 100 актеров. В каждом большом премьерном спектакле на сцене работает до 20 человек. И все же не могу не назвать наших «ветеранов»: Илья и Марина Липесы, Стелла Петрова, Майя Лиокумович, Милена и Юрий Прохоровы, Виктория Чичагуа, молодежь: Ира Дорожко, Денис Лазарев, самая юная актриса Николь Микаэла Михно. Особая благодарность за поддержку и неистощимый творческий потенциал помощнику режиссёра, художнику-декоратору, ведущему актёру Петру Диденко, музыкальному редактору Михаилу Пустыльнику, декораторам Тимуру Чичагуа и Леониду Винокуру, фотовидеооператору Борису Кривенцову. И, конечно же, всем-всем участникам литературно-музыкальной гостиной «Удивительная кошка» и нашим замечательным зрителям!
– А мне остается только поздравить ваш коллектив с днем рождения, пожелать новых творческих успехов, интересных спектаклей и полных зрительских залов!
Лариса ВЕЛЬГОВОЛЬСКАЯ
