Блуждая в дебрях интернета (уж простите за столь избитый оборот, но лучше и не скажешь), набрела на поразительные фотографии молодого фотохудожника Павла Таборовского. И каково же было мое удивление, когда я выяснила, что их автор уже несколько лет живет в Канаде, более того – в Торонто. Считанные часы ушли на то, чтобы разыскать талантливого фотографа и договориться о встрече.
– Павел, с чего началось твое увлечение фотографией?
– Мне всегда нравилось фотографировать. И, действительно, вначале это было просто хобби. С 2007 года я занялся фотографией профессионально. Сегодня для меня это не только способ самовыражения, но и бизнес, который позволяет мне быть независимым. Я занимаюсь фоторепортажами, съемками торжеств и событий, делаю фотопортреты. Но всегда стараюсь внести в эту, на первый взгляд, повседневную работу часть своей души: ведь фотографирование для меня – это глубоко творческий процесс, в ходе которого я пытаюсь донести простое сообщение: совершенно не имеет значения, кто вы есть в этой жизни – бизнесмен или стоматолог, художник или музыкант. Все мы – люди, и только это важно. Наше общество любит носить маски, и часто люди забывают, кто они на самом деле под этими масками. В моих фотографиях я пытаюсь показать не только красоту тела (что, безусловно, помогает создавать красивые фотографии), но и красоту души, которая проецируется на красоту внешнюю.
Каждому из нас есть что сказать, и чем помочь другим. Вот почему природа моего бизнеса – это работа в команде, где визажист может влиять на фотографа, подсказывая, на что стоит обратить внимание, парикмахер может предложить некоторые вещи видео-редактору и так далее. Это больше похоже на содружество единомышленников, чем на коммерческую организацию, что отражается и на клиентах – многим нравится принимать активное участие в создании арта, быть причастными к результату – это дает возможность расслабиться и получить удовольствие от процесса съемки. В итоге это выливается в то, что многие наши клиенты становятся нашими друзьями.
– Почему это для тебя так важно?
– Искусство есть сила творения. Чем больше человек творит, тем больше он исследует себя. Исследование себя – цель этой жизни, так что, выходит, что искусство в любом случае – одно из самых важных занятий в нашей жизни. Фотография ничем не лучше, чем любая другая форма искусства, но я выбрал это направление, потому что это единственный способ остановить время в этой реальности. Людям как раз этого и не хватает – просто остановиться и понять кто они, чего они хотят – посмотреть на себя со стороны.
– У каждой творческой личности есть своя муза. Что или кто вдохновляет тебя?
– Pink Floyd – мое вдохновение. Их глубокая музыка в сочетании с психоделическими экспериментами в звучании показали мне, что искусство может быть и должно оставаться искусством, даже если вы делаете серьезную работу. Я знаю, что это странно, когда музыка, а не визуальное искусство, влияет на фотографию, но, как я считаю, – искусство может быть выражено любым способом, так что не имеет значения, какой путь вы выберете для себя, главное – выразить то, что внутри.
– В интернете я видела фотографии с твоей фотовыставки «С гитарой по жизни». Расскажи о ней подробнее.
– Это очень важный момент в моей жизни. Выставка оказалась очень успешной. Многие украинские и российские музыканты, чьим фанатом я был с детства, приняли в ней участие. Среди них: Юрий Шевчук, Андрей Макаревич, Евгений Маргулис, Петр Мамонов, Алексей Романов, Андрей Сапунов и многие другие известные артисты. Я и подумать не мог о том, чтобы хотя бы встретиться с ними в реальной жизни, не говоря уж о том, что все они согласятся стать моделями в этом творческом проекте. Сначала фотографировал тех, кого знал лично. Они рассказывали своим знакомым, а те самостоятельно связывались со мной. Много времени ушло на то, чтобы со всеми пообщаться и понять, в каком месте человек чувствует себя комфортно. Именно в таких местах проводил съемки.
– А кто оказался самой «сложной» моделью?
– Трудно сказать однозначно. Например, чтобы снять Юрия Шевчука, мне понадобилось отстоять два его концерта. Договорились, что проведем фотосессию перед выступлением. Я пришел, а Юрий говорит мне: «Я сейчас очень занят. Давай после окончания сделаем». После концерта его обступила толпа журналистов. Видно было, что Юрий сильно устал. Попросил провести съемку в следующий раз. Через полторы недели я вновь пришел на его концерт. Повторилась та же история. В конце концов, я позвонил ему через несколько дней: «У меня есть классные фотографии с концерта. Давай я их использую». Он согласился.
Двухлетний проект вдохновил меня и позволил решиться на новый старт здесь, в Канаде.
Беседу вела
Лариса Вельговольская
Taborovsky.Production
taborovsky.production
Taboroff
www.taborovsky.com
