Жаркое солнце Севильи согреет Торонто

Мировая звезда фламенко Мария Пахес (Maria Pages) приедет в наш город со спектаклем “Aвтопортрет” (Autorretrato). Она родилась в Севилье – месте, где “солью земли” стало древнее и загадочное искусство Фламенко. С детских лет впитав в себя магию этого танца, она отдала ему всю жизнь и достигла мировой славы. Теперь Марию называют Королевой Фламенко. В спектакле “Автопортрет” она соединила уникальную танцевальную и музыкальную традицию со своей личной биографией. Именно такую идею подсказал ей наш великий русский танцовщик Михаил Барышников.
Вот что об этом рассказывает сама Мария: “Когда Михаил пригласил меня выступать в Центре искусств Барышникова, то попросил показать нечто сугубо индивидуальное как исполнителя и создателя “своего” фламенко. Я выполнила его просьбу так, как если бы речь шла о показе моего автопортрета, и, несмотря на то, что выступление тогда было ограничено небольшим и очень камерным пространством, сама идея развить тему автопортрета на сцене меня очень воодушевила. Я почувствовала необходимость научиться понимать себя, особенно в тот период моей жизни. Остановиться, подойти поближе к зеркалу, чтобы разглядеть все с ясностью и провести самоанализ, а потом все увиденное перевести на язык движения, вплести в атмосферу сценического пространства. По сути дела, я пыталась следовать процессам, которыми руководствуются художники, когда рисуют или пишут маслом свой портрет”.
Зеркало действительно появляется буквально с первых сцен спектакля. Оно находится в постоянном движении, словно преследуя танцовщицу, которая заигрывает со своим отражением, вглядываясь пристально в его черты, так, что возникает иллюзия зеркального двойника Марии. В конце концов, она из глубины стекла вытягивает за руку саму себя, как бы вынося на суд зрителей свою суть, открывая тайны души, ничего и никого не боясь.
В спектакле немало биографических акцентов. Например, роскошный желтый платок-мантона, больше похожий на плащ тореадора, который в зажигательном танце-вихре будет укрощать танцовщица, она достанет в буквальном смысле из бабушкиного сундука. Это не реквизит – это вещь, пробудившая воспоминания, так же, как и пустые золотые рамы, в котрых актеры труппы изобразят семейные портреты.
Но, рассматривая свой личный портрет, Мария Пахес все-таки, в первую очередь, рассказывает об Испании.
Как только на сцене вместе с ней появляются восемь танцовщиков и усаживаются полукругом музыканты, так сразу возникает видение знойной южной ночи, когда у костра собираются обитатели маленького испанского дворика. Они тут для того, чтобы послушать певцов канте-хондо, надрывные стоны гитар, звуки кастаньет, сливающихся со звоном цикад и, конечно же, для того, чтобы всю ночь, изнемогая от счастья и усталости, танцевать фламенко, умирая и возрождаясь.
Одна из частей спектакля “Автопортрет” посвящена поэзии. Звучат песни на стихи Гарсия Лорки, Мигеля Эрнандеса, Хосе Сарамадо и самой Марии Пахес.
Включив в свой спектакль поэзию, Мария расширяет возможности фламенко, доказывая, что его язык универсален. Классические составляющие танца, такие, как перестук-чечетка каблучков (сапатеадо), удары кастаньет, хлопки, сопровождающие пение (palmas) – все это совершенно органично сплетено со словом и театральной драматургией. Благодаря этому, перед нами возникает удивительная атмосфера Испании, соединившей в себе романтизм древних традиций и современный ритм и мотивы. Два потрясающих певца сопровождают танец Марии Пахес, который по своей выразительности иногда приближается к пантомиме, следуя за текстом песен. Руки танцовщицы передают все оттенки переживаний от нежности до страсти. Ее пластика и жесты напоминают взмахи крыльев прекрасной, загадочной птицы, обитающей в апельсиновых рощах на берегах Гвадалквивира.
Спектакль состоит из нескольких частей. В первой части легко угадывается обстановка репетиционного зала. Начинаются танцевальные этюды-“байле”. Перед полукругом коллег, отбивающих ритм хлопками и подбадривающих возгласами “Оле!”, танцоры демонстрируют разные стили фламенко. Их в мире свыше шестидесяти. “Автопортрет” – небольшая энциклопедия, вместившая лишь немногие из них: солеа, дебла, мартинете, кантиньяс, алегриас, нанас, тьентос, тангос, тангильос… Вы обязательно увидите что-то, чего ещё не видели прежде. Второй поэтический “блок” сменяется кульминационным “Странствием Марии”, ироничным и бодрым, напоминающим о том, что премьера “Автопортрета” состоялась в Токио: мужчины стучат тростями, женщины в кимоно помахивают веерами, вся труппа изображает свой быт в гримёрках. Заключительная часть спектакля – “Свобода” – демонстрирует, как после репетиций, творческих и личностных поисков, кочевой гастрольной жизни происходит долгожданный выход на сцену. Этот триумфальный, жизнеутверждающий “перепляс” – череда оригинальных танцев, живое проявление современного фламенко, опирающегося на корни и традиции, но активно экспериментирующего и ищущего новые формы.
Описывать высокую степень мастерства и талант Марии Пахес невозможно – надо попросту видеть эту лучшую танцовщицу в мире. Она не знает усталости, танцует – как дышит, и дарит возможность зрителям вдохнуть горячий аромат Севильи, зарядив надолго энергией солнца и страсти.
Полтора часа фламенко – это глоток Испании, а глоток Испании – это всегда праздник, который в очередной раз нам дарит продюсер Светлана Дворецкая вместе с ее компанией Show One Production.
Спектакль состоится 30 Марта 2013 года, Sony Centre for the Performing Arts
Билеты 416-737-6785, www.showoneproductions.ca, russian stores